上海美术培训 让教学经验丰富专业性强的老师教您绘画

专业课程顾问干老师，qq：2290425711，课程咨询微信：ffeduhaha

美术初级素描：
透，视原理（一点\二点\三点透，视）、点线面构成元素、基础素描技法、设计构成、素描原理

美术初级水粉：
水粉技法、静物写生、水果组合、设计构成、色彩原理、配色能力、审美观念学习

美术中级素描：
复杂几何体、结构设计素描、石膏五官、快速写生和画图、复杂组合设计、快速给图设计

美术中级水粉：
复杂的配色能力、色彩构成要素、审美观、定 位的配色能力、复杂静物色彩、风景色彩等

美术高级素描：
针对人体、石膏头像、真人头像、快速写生的训练、现场临摹写真训练等

美术高级水粉：
复杂静物色彩、户外场景、室内场景、复杂组合体、提高审美能力、欣赏能力、配色能力

.......................................................................

美术知识分享：绘画中光的语言

周末清晨的阳光，透过窗帘，越过头顶，灵动的闪烁在卧室的墙面上。伴着光的指引，我们的内心也开始经历安静的洗礼。光伴随着太阳的运转而获得生命;我们也依附着时间的变化而忙碌的活着。然而，就在这一刻，就在我们欣赏墙面上光的表演的时刻，一切改变着。我们的时间暂停了。那束光时而圆润时而锐利，这光是太阳传递给我们的符号，它静止了钟摆上的指针，使我们感受到，即使是转瞬即逝也是永恒的时间。

杨婉的系列作品《簌簌声》是两组双联木板油画作品。画面使用明亮轻盈的几何图形和丰富的石膏肌理诠释着对光的赞美。《簌簌声 I》作品表达的是一个投射在墙面的光晕却又转眼即逝的过程，由柔和模糊的边界变为锐利的三角形而后又消失。左侧的作品是光映射在墙面上的固定形状，而右边的画面形状则是对于第yi幅画面的扭转，通过这种画面的变化，观众感受着杨婉通过绘画语言带来的光的视觉洗礼。杨婉近期的个展－Halation也是源于这种视觉现象。Halation的含义是当光的传播超出其适当的边界而形成的明亮的雾边缘图像光晕。如果说光是杨婉的创作核心，那她所运用的表达方式则往返于多个极端—象形化的和晕轮性的，拘谨的和松动的，流动的和结晶的。

杨婉的创作实践也是不断发展的，她在2018年举办的个展中，有几部作品，如《日落的旋律》和《诗篇》，是《簌簌声 II》自然延伸;但对于光束的增加，画面颜色的加深，不由得使人想起至上主义的早期作品。而她的其他作品也在探索着新的方向;例如《zui后一个波希米亚人》和《根茎》都涂有厚厚的重色颜料。然而不变的是，宁静的启示性依然是艺术家作品中的主旋律，如同在静谧之中感受阳光

杨婉在绘画材料的选择上十分严谨甚至接近苛刻。杨婉的所有作品均为木板油画，并用复杂的工艺制造石膏底并且反复在木板上打磨。前期的绘画准备工作就需要一周的时间。而在绘画技巧上，她使用传统写实油画层层罩染的方式。她的大尺幅作品甚至需要一个月的时间来完成。这种精益求精的绘画态度更是赢得了惠特尼美术馆策展人大卫基尔的赞誉，他说：“杨婉的作品使我入迷，她对于绘画材料的熟练应用使她的作品创造了丰富的层次感。”－《簌簌声》系列作品背后的灵感来自于杜甫《春夜喜雨》好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声。如果杨婉的作品定义为具有中国气质的，那么的确如此。与此同时又剔除其中疲倦，陈腐的刻板印象。杨婉作品中杜甫的昨日重现带来的安宁，隐秘和改变构成了她的作品而不仅是一个民族性的标签。

《簌簌声II》中，她沿用了第yi组作品中淡雅的颜色来描绘光来作为“移动”观者的向量。左侧和右侧画面连贯起来观看如同沙龙摇摆的大门的快照。现如今的绘画语言的形成与她早起的具象绘画是密不可分的。她在中央美术学院接受了传统的学院派的写实油画技法的训练。她早期的作品—Look at U!则可以清晰的体现出这一点。画面表面上看似乎是一群可爱的毛绒玩具，而继续观赏则会发现背后紧盯着观者的一双双眼睛。Broken Benches更是名副其实，一排便宜的塑料座椅，却恰好有一个破损。后来，她完成了Outcast，画面似乎在描绘了一个被遗弃在人行道上的沙发，但其具有深度的质量和厚质地画面肌理，已经预示着杨婉以光为媒介对绘画语言的继续深度探索。

绘画给孩子们带来哪些益处？为什么要坚持画

绘画使左右大脑一起“开工”

开发右脑，培养孩子的想象力，zui有效的方法就是想象本身。而且只有美术教育才能很快地将孩子引入创作的空间，让孩子展开想象的翅膀。因为这里永远有新的课题、新的内容、新的方法，永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念和与众不同的表现方法……这是其他学科的训练所无法比拟的!孩子在了解了一定技法以后，就能很快地进行独立的自由创作了。

不受任何时间、空间和内容、或是固定规则的限制。或许他还能创作出“大师级”的作品来，而儿童画zui大的魅力就在于无拘无束，想象丰富。其实艺术领域zui重要的本领，就是想象。从某种意思上来讲，儿童zui具艺术价值。

02 想象能力的提高

为什么我们总是很难看懂孩子画的是什么呢?

因为我们跟孩子的想象力、认识能力有差别。成人都喜欢规矩、真实的东西，而孩子的世界里充满了童话般的烂漫，颜色绚丽多彩。这正是想象力的zui好表现。

同时，对色彩的运用更能显出孩子们大胆的想象力，他们按照自己的兴趣、意愿随意涂抹颜色，红色的小人儿、绿色的房子、蓝色的小猫……不过不要用“离谱”去理解他们看到的世界，因为在他们眼里，世界本来就是丰富多彩的。

03 观察能力的提高

当您的孩子乐滋滋地指着自己画中的“小古怪”说这是超级~那是无敌~时，不要用满带不信任的眼神打击他。虽然画面有些混乱、形状有些离谱，可你有没有发现，这些日常生活中我们熟视无睹的事物，是以怎样的角色或姿态出现在他感知的世界里呢？

其实这就是孩子观察能力的表现，不受固定格局限制的他们能注意很多大人已经无法注意到的细节，他们的内心世界有时候比大人的还敏感细腻。

画家的背后都有一段努力坚持的经历，画的丑不算什么，能不能坚持自己的兴趣才是重点。毕加索闻名世界，他早期的画并没有那么抽象，对于画画他说“我花了一辈子学习怎样像孩子那样画画。”

小孩子的想象力是很宝贵的，连艺术家都努力的去揣摩，不要因为孩子画的难看就说他没有天赋，孩子眼中的审美标准也是不一样的。

5～9岁是儿童学习画画的阶段，5岁以下是涂鸦阶段可以让孩子在家自己画画，跟孩子约定每天都画画，锻炼孩子的毅力。

当到适龄阶段就可以为孩子报名参加兴趣班。专业培训机构会以适合孩子的方式，调动孩子的好奇心和积极性、激发孩子的兴趣、发掘zui佳的绘画状态，引导孩子通过绘画的快乐的抒发自己的情感和体验，鼓励孩子们画出完全属于自己内心的画。

让孩子学画画不是为了培养神童小画家，而是把绘画作为进行素质教育的有效手段，让孩子用各种材料创作自己的作品时，能充分感受到创造的快乐，并在潜移默化中培养孩子的想象力和创造力，使孩子的创造精神得以张扬，观察力、记忆力、动手能力得以提高，毅力得到锻炼，人格得以完善，潜能得以开发。

你的孩子很爱绘画，那可以通过绘画培养孩子的能力，没有人的技能是天生的，都需要后天去学习，如果他能坚持下来就能变成他的引以为傲的技能。