话剧酗酒者莫非10月来袭上戏实验剧院

话剧《酗酒者莫非》除了前沿和后记，小说总共分为12个段落，然而每个段落独立存在又相互的勾连。整篇文章由大量的酗酒者A的独白（或者说是醉话、呓语）以及影像段落构成，伴有极少量的对话，因此阅读体验又很像读契诃夫的小说。10月来袭上戏实验剧院，赶快登录换鱼网订票吧。

话剧《酗酒者莫非》

演出日期：2017年10月14日-10月17日

演出时间：19：00

演出地点：上戏实验剧院

演出票价：180元、380元、580元、880元、1080元、

在线订票：http://www.hua***/ticket/detail-2076.html

史铁生的原著是怎样一篇小说？

实际上，虽然史铁生在小说完结时“执拗”地说这部作品不大可能被搬上舞台，但在作品前言部分，他依然提出了自己对导演的六点建议：

1、舞台的背景是一幅宽阔的银幕。放映机位于银幕背后。

2、银幕前的舞台上演出戏剧。真正的剧中人只有一个——酗酒者A。

3、其余的人多在银幕上，在电影里，或A的台词中——他们对于A以及对观众来说，都仅仅是幻影、梦境或消息。但不必拘泥于此，影中人亦可根据需要走上舞台，但那对于A正如对于观众——仍是不可贴近和触摸的，仍然只是幻影、梦境或消息而已。

4、背景银幕上根据剧情需要放映电影，就是说，情节与A的视界、梦景、臆想、 幻觉等等对应或相关。

5、只有少量道具。有一个白发黑衣的老人负责搬运道具。

6、如有可能按此设想排演和拍摄,剧名即为：一部以电影作舞台背景的戏剧。不要改动这剧名，更不要更换，也不要更换之后而把现有的剧名变作副标题。现有的剧名是恰当的剧名，为了纪念已故的酗酒者A，这剧名是再完美不过了。

大约是史铁生早就料到读者/观众会对这些支离破碎的篇章感到困惑、不解，在小说开头，他抛出了酗酒者A临终前的一封信——这封信“上的字密密麻麻龙飞凤舞相互叠盖，多不可辨认。”恰好能认出的几句，却形成了我们理解这部作品的关键：

“……每个人都是孤零零地在舞台上演戏，周围的人群却全是电影——你能看见他们，听见他们，甚至偶尔跟他们交谈，但是你不能贴近他们，不能真切地触摸到他们。……当他们的影像消失，什么还能证明他们依然存在呢？惟有你的盼望和你的恐惧……”

在剧本体中篇小说《关于一部以电影做舞台背景的戏剧之构想》中，我们看到关于酗酒者A的如下段落：

夜梦/在家/在小公园/白日梦游/在派出所/在动物园/单纯电影/幻觉/童声合唱队的演出/城市夜景/时间漫游/回家

史铁生在文本中事无巨细地将每一个舞台调度、每一个分镜脚本都写得详详细细：何处使用主观镜头？何处180度旋转？何处一只老鼠离开舞台？……甚至包括一定要用绿色的长椅和绿色的邮筒、迁景要用一个白发黑衣的男人、酗酒者A的呕吐声要如何与屏幕上马的嘶鸣声形成呼应……

这是一种从未有过的小说阅读体验，或者说，原作者史铁生用他的文字在每个读者的脑海中搭建起一方剧场、一个舞台，他所需要呈现的，已经由我们在阅读过程中在仿若真实的“脑内小剧场”中为自己上演过一遍。

五个多小时的时间实际上是一个逐渐解谜的过程。真相被包含在一个个细节之中，而其中的真真假假，需要我们观众自己去判断。